Tutti gli eventi, Categoria Eventi 2017
08 Settembre 2017 16:00
Fondamenta San Giacomo, 30133 Venezia, Italia
Parata inaugurale di apertura del Festival, con arrivo dello striscione, bicchierata e performance a sorpresa.
A seguire, l'esilarante Coro delle Lamentele e le improvvisazioni di SupermaxTrio.
A seguire, l'esilarante Coro delle Lamentele e le improvvisazioni di SupermaxTrio.
08 Settembre 2017 16:30
Fondamenta Fianco Ponte Lungo, 30133 Venezia, Italia
Il Coro delle lamentele di Venezia, nato come progetto collettivo proprio con il Festival delle Arti Giudecca e Sacca Fisola un anno fa, trasforma le lagnanze in energia positiva e provoca i sorrisi nonostante, anzi, grazie alle stonature della vita.
Per "Sconfinamenti", il coro propone una nuova canzone, raccogliendo inedite e più personali lamentazioni, sconfinando nel privato, nel piccolo dei nostri fastidi quotidiani, nelle magagne della nostra intimità, per cantarle sulla pubblica piazza.
https://it-it.facebook.com/corolamentelevenezia/
Per "Sconfinamenti", il coro propone una nuova canzone, raccogliendo inedite e più personali lamentazioni, sconfinando nel privato, nel piccolo dei nostri fastidi quotidiani, nelle magagne della nostra intimità, per cantarle sulla pubblica piazza.
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08 Settembre 2017 17:00
Fondamenta San Giacomo, 30133 Venezia, Italia
Improvvisazioni con Super Max alla sezione ritmica e chitarre di Marco B e Zazà.
08 Settembre 2017 17:30 - 19:30
Fondamenta San Giacomo, 30133 Venezia, Italia
Questa collezione di piante essiccate - terrene, anfibie e acquatiche, sia autoctone del territorio lagunare veneziano sia non locali integrate nell'ambiente naturale e urbano - è non solo un progetto di raccolta e conservazione, ma anche la base di una ricerca estetica e critica, che si realizza nell'azione performativa.
Isolando ogni campione vegetale - con la sua ombra - in una serie di fotografie digitali, si innesca un gioco di interpretazione di immagini, evocate dalle forme organiche fatte risaltare dalle sagome.
Queste testimonianze visive sono inserite nel contesto cittadino per mezzo dell'affissione in strada delle stampe fotografiche, con l'intento di stimolare l'attenzione, la sensibilità e il rispetto - individuale e collettivo - per la dignità del mondo vegetale, patrimonio fondamentale per la vita e la sopravvivenza.
Tutti possono seguire Carlotta ed il suo happening in giro per l'isola venerdì 8, dalle 17.30 a partire dal Ponte Lungo.
Isolando ogni campione vegetale - con la sua ombra - in una serie di fotografie digitali, si innesca un gioco di interpretazione di immagini, evocate dalle forme organiche fatte risaltare dalle sagome.
Queste testimonianze visive sono inserite nel contesto cittadino per mezzo dell'affissione in strada delle stampe fotografiche, con l'intento di stimolare l'attenzione, la sensibilità e il rispetto - individuale e collettivo - per la dignità del mondo vegetale, patrimonio fondamentale per la vita e la sopravvivenza.
Tutti possono seguire Carlotta ed il suo happening in giro per l'isola venerdì 8, dalle 17.30 a partire dal Ponte Lungo.
08 Settembre 2017 18:00
Fondamenta Fianco Ponte Lungo, 30133 Venezia, Italia
L'associazione Le Cinigie di Vicenza presenta Marée, installazione di Patrizia Peruffo accompagnata dalle letture di MirCo Cremasco, intervento artistico di Giusto Pilan e musiche di Gastone Guerra (sax contralto).
http://lecinigie.blogspot.it/
http://lecinigie.blogspot.it/
08 Settembre 2017 18:00
Calle del Vaporetto, 30133 Venezia, Italia
Il Coro delle lamentele di Venezia, nato come progetto collettivo proprio con il Festival delle Arti Giudecca e Sacca Fisola un anno fa, trasforma le lagnanze in energia positiva e provoca i sorrisi nonostante, anzi, grazie alle stonature della vita.
Per "Sconfinamenti", il coro propone una nuova canzone, raccogliendo inedite e più personali lamentazioni, sconfinando nel privato, nel piccolo dei nostri fastidi quotidiani, nelle magagne della nostra intimità, per cantarle sulla pubblica piazza.
Per la prima volta, tenterà di far sorridere e coinvolgere anche il pubblico di Sacca Fisola! Tutte e tutti sono invitati a ripetere come un mantra il tormentone di fine estate 2017.
https://it-it.facebook.com/corolamentelevenezia/
Per "Sconfinamenti", il coro propone una nuova canzone, raccogliendo inedite e più personali lamentazioni, sconfinando nel privato, nel piccolo dei nostri fastidi quotidiani, nelle magagne della nostra intimità, per cantarle sulla pubblica piazza.
Per la prima volta, tenterà di far sorridere e coinvolgere anche il pubblico di Sacca Fisola! Tutte e tutti sono invitati a ripetere come un mantra il tormentone di fine estate 2017.
https://it-it.facebook.com/corolamentelevenezia/
08 Settembre 2017 18:30
Calle Corte Grande, 30133 Venezia, Italia
StorieStorte raccontano di persone, destini e viaggi contromano. Due chitarre, due bicchieri e una voce a difesa del diversamente perfetto.
La canzone è un potente mezzo di incontro e narrazione.
La realtà che ci circonda è il punto di partenza per scrivere, suonare e cantare.
StorieStorte, è un duo acustico composto da Corinna Venturini e Giorgia Dalle Ore.
Due percorsi diversi che si sono intrecciati per caso: Corinna, già chitarrista dei Pharmakos, giovane gruppo veneziano, e Giorgia, cantautrice, con una formazione contrassegnata soprattutto dal teatro canzone.
Dal 2015, anno in cui ha preso vita il progetto, hanno già avuto il piacere di solcare palchi prestigiosi del veneziano e di accompagnare, con le loro canzoni, diverse manifestazioni importanti per il nostro territorio: a Venezia, in apertura dei concerti di Bertelli e Finardi, a Mestre, in occasione della cena della legalità organizzata per l’arrivo della Carovana Antimafie, a Zelarino, per l’inaugurazione del Teatro di Marzo, a Cordenons (PN), per la festa dell’Ecologia Sociale del GAP, a Belluno, alla Casa dei Beni Comuni.
Nel 2016 sono approdate alle semifinali del Premio Pierangelo Bertoli per nuovi cantautori.
Nel settembre 2016 hanno lanciato il loro primo singolo: Venesia no mor.
Nell’autunno del 2017 uscirà il loro primo EP.
Giorgia Dalle Ore, chitarra e voce
Corinna Venturini, chitarra
https://it-it.facebook.com/StorieStorte/
(Fotografia di Manuel Vignati - http://www.manuelvignati.it/index)
La canzone è un potente mezzo di incontro e narrazione.
La realtà che ci circonda è il punto di partenza per scrivere, suonare e cantare.
StorieStorte, è un duo acustico composto da Corinna Venturini e Giorgia Dalle Ore.
Due percorsi diversi che si sono intrecciati per caso: Corinna, già chitarrista dei Pharmakos, giovane gruppo veneziano, e Giorgia, cantautrice, con una formazione contrassegnata soprattutto dal teatro canzone.
Dal 2015, anno in cui ha preso vita il progetto, hanno già avuto il piacere di solcare palchi prestigiosi del veneziano e di accompagnare, con le loro canzoni, diverse manifestazioni importanti per il nostro territorio: a Venezia, in apertura dei concerti di Bertelli e Finardi, a Mestre, in occasione della cena della legalità organizzata per l’arrivo della Carovana Antimafie, a Zelarino, per l’inaugurazione del Teatro di Marzo, a Cordenons (PN), per la festa dell’Ecologia Sociale del GAP, a Belluno, alla Casa dei Beni Comuni.
Nel 2016 sono approdate alle semifinali del Premio Pierangelo Bertoli per nuovi cantautori.
Nel settembre 2016 hanno lanciato il loro primo singolo: Venesia no mor.
Nell’autunno del 2017 uscirà il loro primo EP.
Giorgia Dalle Ore, chitarra e voce
Corinna Venturini, chitarra
https://it-it.facebook.com/StorieStorte/
(Fotografia di Manuel Vignati - http://www.manuelvignati.it/index)
08 Settembre 2017 18:30
Calle del Vaporetto, 30133 Venezia, Italia
Lorenzo Rossi è un cantautore e artista di strada da Perugia.
Il suo progetto cantautorale è contaminato dalle più disparate sonorità: dalla Parigi del ‘900, alla Pizzica, dalle atmosfere festanti della Musica Popolare, alle ballate riflessive.
Lo spirito è quello del Cantastorie, del Trovatore e del Menestrello.
http://lorenzorossimusic.it/
Il suo progetto cantautorale è contaminato dalle più disparate sonorità: dalla Parigi del ‘900, alla Pizzica, dalle atmosfere festanti della Musica Popolare, alle ballate riflessive.
Lo spirito è quello del Cantastorie, del Trovatore e del Menestrello.
http://lorenzorossimusic.it/
08 Settembre 2017 18:30
Calle della Croce 95, Giudecca 30133 Venezia VE, Italia
Programma serale di venerdì 8 settembre al CZ95 a cura di Default:
dalle 18.30 selezione video
dalle 20.00 Pizzaeria da Gabriele
Seconda parte di “the house of bustle”, direttamente da BJCEM Biennale Mediterranea18.
Banchetto performativo aperto alla partecipazione attiva del pubblico, che si svolge in 3 diverse serate. La tavola, intesa come luogo espanso e non più come oggetto, si trasforma in un palco interattivo divenendo così luogo d'incontro, dialogo e confronto, attraverso immagine, suono e cibo: media che creano relazioni. Il processo relazionale avviene attraverso una cena pubblica, accompagnata da suoni e immagini in movimento. A conclusione dell'intervento, gli oggetti rimarranno in esposizione, per tutta la durata del Festival.
È consigliato confermare la propria partecpiazione tramite mail: default665avv1@gmail.com
https://default665avv1.wixsite.com/default
dalle 18.30 selezione video
dalle 20.00 Pizzaeria da Gabriele
Seconda parte di “the house of bustle”, direttamente da BJCEM Biennale Mediterranea18.
Banchetto performativo aperto alla partecipazione attiva del pubblico, che si svolge in 3 diverse serate. La tavola, intesa come luogo espanso e non più come oggetto, si trasforma in un palco interattivo divenendo così luogo d'incontro, dialogo e confronto, attraverso immagine, suono e cibo: media che creano relazioni. Il processo relazionale avviene attraverso una cena pubblica, accompagnata da suoni e immagini in movimento. A conclusione dell'intervento, gli oggetti rimarranno in esposizione, per tutta la durata del Festival.
È consigliato confermare la propria partecpiazione tramite mail: default665avv1@gmail.com
https://default665avv1.wixsite.com/default
08 Settembre 2017 20:00
Calle Corte Grande, 30133 Venezia, Italia
Confini con le curve: Mrs Scespì di Franco Demaestri e Io voglio vivere di Arkadij Averchenko.
08 Settembre 2017 20:00
Redentore, Fondamenta Croce, 30133 Venezia, Italia
Le scuole di ballo VIVIDOTANGO , TANGOACTION e LIBERTANGO in collaborazione con il Circolo Ricreativo Culturale " 3 AGOSTO " propongono la seconda Edizione di REDENTANGO per VENERDI' 8 Settembre dalle ore 20.00 alle ore 23.00 presso il piazzale antistante la Chiesa del SS. Redentore per coinvolgere Cittadini e Ospiti in questa passionale danza Argentina denominata Tango riconosciuto dall'UNESCO come patrimonio dell'Umanità. L'iniziativa è aperta a Tutti gli appassionati, i simpatizzanti e coloro che si vogliono avvicinare per la prima volta.
08 Settembre 2017 21:00
Calle Corte Grande, 30133 Venezia, Italia
Dentro e fuori cornice è un video in cui la Giudecca e i suoi abitanti sono protagonisti.
Da un'idea di Carla Marazzato, Annapaola Passarini e Sara Affabris, il video indaga attraverso parole e performance nello spazio pubblico e privato le possibilità dello sconfinamento.
direzione coreografica Carla Marazzato
riprese Luca Ferraris, Paul Mazzega e Sara Affabris
montaggio Luca Ferraris e Annapaola Passarini
musica Hobocombo - "Utsu"
con la partecipazione di Marco Bassi, Isabella Bonora, Federica Chiuch, Tommaso Des, Carla Gay, Aurelio Latella, Sara Lonardi, Marco Lo Russo, Lola Maurando, Franca Montagnini, Arianna e Ginevra Penso, Fabrizio Pinato, Marco Rugliancich, Amelie Schulz-Giese, Miriam Secco, Ivana Sfriso, Anita ed Eva Silvestri, Enrico Simonetto, Stefano Stradella, Dorotea e Guido Trentini, Nino Vignali, Sira Viviani
Perché la Danza Contact? La Contact Improvisation lavora sul limite. Il limite della nostra pelle, del nostro corpo. La CI è una danza di improvvisazione in cui nessuno decide da solo come sarà la danza, lo si decide insieme mentre si danza, creando ogni volta movimenti nuovi e sorprendendosi a vicenda. Questo modo di danzare aiuta a diventare elastici sulle proprie convinzioni, le proprie idee, per adattarsi al ‘qui e ora’ di ciò che sta accadendo, dando prevalenza alla relazione tra i corpi e lasciando sfumare in secondo piano le abitudinarietà del singolo. È una danza che crea aggregazione e piacere condiviso, che tutti possono fare secondo i propri limiti. Il progetto coinvolge persone dai 6 anni in su, in uno scambio reciproco di esperienze e dimestichezze.
Da un'idea di Carla Marazzato, Annapaola Passarini e Sara Affabris, il video indaga attraverso parole e performance nello spazio pubblico e privato le possibilità dello sconfinamento.
direzione coreografica Carla Marazzato
riprese Luca Ferraris, Paul Mazzega e Sara Affabris
montaggio Luca Ferraris e Annapaola Passarini
musica Hobocombo - "Utsu"
con la partecipazione di Marco Bassi, Isabella Bonora, Federica Chiuch, Tommaso Des, Carla Gay, Aurelio Latella, Sara Lonardi, Marco Lo Russo, Lola Maurando, Franca Montagnini, Arianna e Ginevra Penso, Fabrizio Pinato, Marco Rugliancich, Amelie Schulz-Giese, Miriam Secco, Ivana Sfriso, Anita ed Eva Silvestri, Enrico Simonetto, Stefano Stradella, Dorotea e Guido Trentini, Nino Vignali, Sira Viviani
Perché la Danza Contact? La Contact Improvisation lavora sul limite. Il limite della nostra pelle, del nostro corpo. La CI è una danza di improvvisazione in cui nessuno decide da solo come sarà la danza, lo si decide insieme mentre si danza, creando ogni volta movimenti nuovi e sorprendendosi a vicenda. Questo modo di danzare aiuta a diventare elastici sulle proprie convinzioni, le proprie idee, per adattarsi al ‘qui e ora’ di ciò che sta accadendo, dando prevalenza alla relazione tra i corpi e lasciando sfumare in secondo piano le abitudinarietà del singolo. È una danza che crea aggregazione e piacere condiviso, che tutti possono fare secondo i propri limiti. Il progetto coinvolge persone dai 6 anni in su, in uno scambio reciproco di esperienze e dimestichezze.
08 Settembre 2017 21:15
Calle Corte Grande, 30133 Venezia, Italia
“rachitico + incapace”
Live performance video sonora generatosi dall’interazione tra video e improvvisazione musicale con strumenti elettro acustici autocostruiti e loop station.
Con DEFRAG si vuole analizzare, interpretare e ridiscutere il concetto del fare artistico nel contemporaneo applicando metodi sperimentali attraverso la contaminazione interdisciplinare e l'utilizzo dei diversi dispositivi disponibili: pittura, video, sound, noise, glitch, performance e azioni partecipate sono le risorse e gli strumenti basilari col quale si definisce ogni volta l'evento multimediale; lo spazio si trasforma in palco interattivo per l'happening, dove l'azione scenica è spesso priva di matrice e si confronta con la reazione del pubblico.
Queste sono le principali linee-guida su cui si sviluppa il progetto TheAreaOfBustle e la piattaforma multimedialeDefault.
Default è un progetto culturale nato nel laboratorio di pittura C dell'Accademia di Belle Arti di Venezia, propone esposizioni, attività, incontri, workshop ed eventi.
Viviamo Venezia giorno per giorno e vorremo condividere le nostre ricerche artistiche partendo da questo luogo, ambiente, tempo.
https://default665avv1.wixsite.com/default
Live performance video sonora generatosi dall’interazione tra video e improvvisazione musicale con strumenti elettro acustici autocostruiti e loop station.
Con DEFRAG si vuole analizzare, interpretare e ridiscutere il concetto del fare artistico nel contemporaneo applicando metodi sperimentali attraverso la contaminazione interdisciplinare e l'utilizzo dei diversi dispositivi disponibili: pittura, video, sound, noise, glitch, performance e azioni partecipate sono le risorse e gli strumenti basilari col quale si definisce ogni volta l'evento multimediale; lo spazio si trasforma in palco interattivo per l'happening, dove l'azione scenica è spesso priva di matrice e si confronta con la reazione del pubblico.
Queste sono le principali linee-guida su cui si sviluppa il progetto TheAreaOfBustle e la piattaforma multimediale
https://default665avv1.wixsite.com/default
08 Settembre 2017 22:00
Calle Corte Grande, 30133 Venezia, Italia
Proiezione fotografica Arte sui muri, una collezione di immagini di Marco Bassi.
In concomitanza con il concerto di Punk Y Nada, venerdì 8 alle 22.00 in Corte dei Cordami.
In concomitanza con il concerto di Punk Y Nada, venerdì 8 alle 22.00 in Corte dei Cordami.
08 Settembre 2017 22:00
Calle Corte Grande, 30133 Venezia, Italia
I Punk y Nada sono una formazione musicale che propone canzoni inedite ispirate alla realtà quotidiana, agli aspetti più assurdi e senza senso e per questo bellissimi, della città che li ospita: Venezia.
I componenti si conoscono e collaborano tra loro da dieci anni e più; inseguendosi dalla fine degli anni '90, i mitici '90, si sono finalmente riuniti nel 2010. In questo progetto musicale ci sono tanti ingredienti, i più disparati e tutti ruotano attorno ad una panchina, dove è nato tutto, il nostro osservatorio, un luogo magico dove ci si ama, si litiga, ci si confida e si dorme pure sotto le stelle...
Corrado Granili - Chitarra e Cori
Davide Borella - Basso e Voce
Leonardo Calcaterra - Batteria e Cori
Nicola Bortolozzi - Chitarra e Cori
http://www.punkynada.com/
I componenti si conoscono e collaborano tra loro da dieci anni e più; inseguendosi dalla fine degli anni '90, i mitici '90, si sono finalmente riuniti nel 2010. In questo progetto musicale ci sono tanti ingredienti, i più disparati e tutti ruotano attorno ad una panchina, dove è nato tutto, il nostro osservatorio, un luogo magico dove ci si ama, si litiga, ci si confida e si dorme pure sotto le stelle...
Corrado Granili - Chitarra e Cori
Davide Borella - Basso e Voce
Leonardo Calcaterra - Batteria e Cori
Nicola Bortolozzi - Chitarra e Cori
http://www.punkynada.com/
09 Settembre 2017 16:00
Calle Cosmo, 30133 Venezia, Italia
Spettacolo di giocoleria con palline, clave, anelli, anche mescolati tra loro.
Lo spettacolo è rivolto ad un pubblico di tutte le età, poiché ci sono parti complesse a livello tecnico alternate a parti più facili.
Lo spettacolo è rivolto ad un pubblico di tutte le età, poiché ci sono parti complesse a livello tecnico alternate a parti più facili.
09 Settembre 2017 17:00
Calle Cosmo, 30133 Venezia, Italia
atti performativi sonorità poetiche corpo sconfinamenti...
produzione artistica di Loredana Manfrè
Loredana Manfrè, performer, regista, autrice di testi teatrali, opera in Italia e all’estero. Si occupa di ricerca espressiva, teatro corporeo, progetti d’arte applicata al sociale: ambito psichiatrico e situazioni riferite al disagio fisico, sociale. Mette a punto un metodo di lavoro personale che definisce ‘Training Dinamicocreativo’, connesso con gli spazi degli ambienti naturali, in Brasile in particolare interagendo nel ‘ Manguezal’ (mangrovie). Il sistema che parte dal ritrovare un contatto con gli ambienti naturali, coinvolge i linguaggi espressivi del corpo, della voce, in relazione con il colore, il segno, la parola... agendo sul corpo emozionale e quello fisico. Sull’applicazione del metodo pubblica nel 2013 .’Insieme Possiamo Volare’ prodotto per AITSaM - Associazione Italiana Tutela Salute Mentale- BL . Sviluppa dal 2003 il suo rapporto con il Brasile. dando vita, con lo scultore Gianpaolo D’Andrea, ad un centro di attività artistiche, culturali e sperimentazione espressiva, nello stato di Bahia, incrementando relazioni internazionali di scambio: Saovento Fazenda Creativa. www.saovento.com
produzione artistica di Loredana Manfrè
Loredana Manfrè, performer, regista, autrice di testi teatrali, opera in Italia e all’estero. Si occupa di ricerca espressiva, teatro corporeo, progetti d’arte applicata al sociale: ambito psichiatrico e situazioni riferite al disagio fisico, sociale. Mette a punto un metodo di lavoro personale che definisce ‘Training Dinamicocreativo’, connesso con gli spazi degli ambienti naturali, in Brasile in particolare interagendo nel ‘ Manguezal’ (mangrovie). Il sistema che parte dal ritrovare un contatto con gli ambienti naturali, coinvolge i linguaggi espressivi del corpo, della voce, in relazione con il colore, il segno, la parola... agendo sul corpo emozionale e quello fisico. Sull’applicazione del metodo pubblica nel 2013 .’Insieme Possiamo Volare’ prodotto per AITSaM - Associazione Italiana Tutela Salute Mentale- BL . Sviluppa dal 2003 il suo rapporto con il Brasile. dando vita, con lo scultore Gianpaolo D’Andrea, ad un centro di attività artistiche, culturali e sperimentazione espressiva, nello stato di Bahia, incrementando relazioni internazionali di scambio: Saovento Fazenda Creativa. www.saovento.com
09 Settembre 2017 17:00
Fondamenta Croce, 30133 Venezia, Italia
Il Circolo Fotografico La Gondola presenta il suo progetto di cartoline sparse su tutta l'isola, intitolato Saluti dai Veneziani - Greetings from the Venetians, sabato 9 settembre alle ore 17.00 in Fondamenta de La Croce.
Nell'immagine, l'inaugurazione in occasione del Festival 2016.
Nell'immagine, l'inaugurazione in occasione del Festival 2016.
09 Settembre 2017 17:30
Calle di Mezzo, 30133 Venezia, Italia
Mario's Orchestrà: l'orchestra più aperta del mondo; vuoi cantare? vieni con la M.O. e potrai esaudire tutti i tuoi desideri musicali (forse). Noi ce la mettiamo tutta.
09 Settembre 2017 17:30
Calle Michelangelo, 54/P - Giudecca 30133 Venezia, Italia
Una discussione con Tania Rossetto (geografa culturale, Università di Padova) e Maria Rosa Vittadini (urbanista Iuav) a partire dal libro di Carlo Rubini, "La grande Venezia nel secolo breve. Guida alla topografia di una metropoli incompiuta (1917-1993)" [Cierre 2016]
Sarà presente l'Autore.
09 Settembre 2017 18:00
Calle Stretta Ferrando, 30133 Venezia, Italy
Letture ad alta voce di testi elaborati dai partecipanti al corso di scrittura crestiva
tenuto da Roberto Ferrucci presso biblioteca Giudecca.
tenuto da Roberto Ferrucci presso biblioteca Giudecca.
09 Settembre 2017 18:00
Calle Accademia dei Nobili, 618, 30133 Venezia, Italy
Proiezione del video "Ma siamo matti?", realizzato da un gruppo di studentesse (Alessia Mongelli, Chiara Busetto, Claudia Antonangeli, Maddalena Martini, Lisa Thibault e Valentina Ruzzi) in occasione dell'edizione 2017 del Festival dei Matti. Il lavoro nasce dal desiderio di restituire uno spaccato della percezione “popolare” di un tema così spinoso e complesso come quello della follia, a partire da una pioggia di domande poste a bruciapelo ai passanti. L’intento era quello di provare al contempo ad avvicinarsi e avvicinare l’esperienza della sofferenza mentale e della follia come qualcosa che ci riguarda tutti in quanto esseri umani, facendo uscire il dibattito dagli ambienti specialistici. Girato tra calli e campi di Venezia e nelle città di provenienza delle ragazze, il video è stato montato grazie all’aiuto di Marta Fassina, studentessa IUAV, a cui va un ringraziamento speciale.
09 Settembre 2017 18:00
Calle Cosmo, 30133 Venezia, Italia
Una donna e altre fontane (Una mujer y otras fuents)
Reading delle poesie storiche di Antonella Barina
Cantate e musicate da Monica Giori
"Una donna e altre fontane" è un reading di poesie dall'omonima raccolta di composizioni "storiche" di Antonella Barina, poeta veneziana, drammaturga e giornalista, selezionate dalla sciamana Devana, promotrice della Scuola delle Donne.
Le poesie composte tra gli anni novanta e oggi "sconfinano" tutte in ambiti differenti: dall'identità delle donne alla salute della laguna e di chi ci vive, alla forza della natura, ai cambiamenti climatici, alla funzione della poesia stessa.
Il tratto comune della maggior parte delle poesie della raccolta è che la loro stesura è avvenuta di getto, come sotto dettatura, e che con immediatezza hanno dato forza a diversi ed ampi momenti di aggregazione collettiva, al di là degli incontri strettamente letterari.
Una poesia che interagisce con la dimensione politica in senso lato della città e che si assume i rischi che la presa di parola comporta. Il reading avviene in occasione della pubblicazione per Edizione dell'Autrice, n.74/2017, delle stesse poesie in lingua spagnola.
Reading delle poesie storiche di Antonella Barina
Cantate e musicate da Monica Giori
"Una donna e altre fontane" è un reading di poesie dall'omonima raccolta di composizioni "storiche" di Antonella Barina, poeta veneziana, drammaturga e giornalista, selezionate dalla sciamana Devana, promotrice della Scuola delle Donne.
Le poesie composte tra gli anni novanta e oggi "sconfinano" tutte in ambiti differenti: dall'identità delle donne alla salute della laguna e di chi ci vive, alla forza della natura, ai cambiamenti climatici, alla funzione della poesia stessa.
Il tratto comune della maggior parte delle poesie della raccolta è che la loro stesura è avvenuta di getto, come sotto dettatura, e che con immediatezza hanno dato forza a diversi ed ampi momenti di aggregazione collettiva, al di là degli incontri strettamente letterari.
Una poesia che interagisce con la dimensione politica in senso lato della città e che si assume i rischi che la presa di parola comporta. Il reading avviene in occasione della pubblicazione per Edizione dell'Autrice, n.74/2017, delle stesse poesie in lingua spagnola.
09 Settembre 2017 18:30
Calle della Croce 95, Giudecca 30133 Venezia VE, Italia
Programma serale di sabato 9 settembre al CZ95 a cura di Default:
dalle 19.00 selezione video
dalle 20.00 Pizzaeria da Gabriele
Seconda parte di “the house of bustle”, direttamente da BJCEM Biennale Mediterranea18.
Banchetto performativo aperto alla partecipazione attiva del pubblico, che si svolge in 3 diverse serate. La tavola, intesa come luogo espanso e non più come oggetto, si trasforma in un palco interattivo divenendo così luogo d'incontro, dialogo e confronto, attraverso immagine, suono e cibo: media che creano relazioni. Il processo relazionale avviene attraverso una cena pubblica, accompagnata da suoni e immagini in movimento. A conclusione dell'intervento, gli oggetti rimarranno in esposizione, per tutta la durata del Festival.
È consigliato confermare la propria partecpiazione tramite mail: default665avv1@gmail.com
dalle 21.30 FEEDBACK CONTINUUM
La performance è un tentativo di generare un sistema autopoietico, ovvero una rete di processi di creazione, trasformazione e distruzione di componenti, i quali interagendo fra loro, si sostengono, si influenzano e si modificano, portando alla costante rigenerazione del sistema stesso.
Ogni azione che i singoli performer svolgono, va a influenzare quella degli altri portando alla generazione di un loop di creazione: attraverso feedback ogni processo modifica il successivo. Il sistema è costituito da tre postazioni, nelle quali ogni performer ha il controllo su un determinato mezzo espressivo: il gesto/segno, il suono e l’immagine digitale.
https://default665avv1.wixsite.com/default
dalle 19.00 selezione video
dalle 20.00 Pizzaeria da Gabriele
Seconda parte di “the house of bustle”, direttamente da BJCEM Biennale Mediterranea18.
Banchetto performativo aperto alla partecipazione attiva del pubblico, che si svolge in 3 diverse serate. La tavola, intesa come luogo espanso e non più come oggetto, si trasforma in un palco interattivo divenendo così luogo d'incontro, dialogo e confronto, attraverso immagine, suono e cibo: media che creano relazioni. Il processo relazionale avviene attraverso una cena pubblica, accompagnata da suoni e immagini in movimento. A conclusione dell'intervento, gli oggetti rimarranno in esposizione, per tutta la durata del Festival.
È consigliato confermare la propria partecpiazione tramite mail: default665avv1@gmail.com
dalle 21.30 FEEDBACK CONTINUUM
La performance è un tentativo di generare un sistema autopoietico, ovvero una rete di processi di creazione, trasformazione e distruzione di componenti, i quali interagendo fra loro, si sostengono, si influenzano e si modificano, portando alla costante rigenerazione del sistema stesso.
Ogni azione che i singoli performer svolgono, va a influenzare quella degli altri portando alla generazione di un loop di creazione: attraverso feedback ogni processo modifica il successivo. Il sistema è costituito da tre postazioni, nelle quali ogni performer ha il controllo su un determinato mezzo espressivo: il gesto/segno, il suono e l’immagine digitale.
https://default665avv1.wixsite.com/default
09 Settembre 2017 19:00
Fondamenta Fianco Ponte Lungo, 30133 Venezia, Italia
L'associazione Le Cinigie di Vicenza presenta Marée, installazione di Patrizia Peruffo accompagnata dalle letture di MirCo Cremasco, intervento artistico di Giusto Pilan e musiche di Gastone Guerra (sax contralto).
http://lecinigie.blogspot.it/
http://lecinigie.blogspot.it/
09 Settembre 2017 19:30
Fondamenta Berlomoni, 30133 Venezia, Italia
Nastri in Giudecca: concerto di musica acusmatica
musiche elettroniche di Leonardo Boldrin, Federico Costanza, Michele Del Prete, Davide Gagliardi
regia del suono: Michele Del Prete
Tra le varie pratiche della musica elettronica la composizione e l'esecuzione di un nastro sono tra le più antiche.
Il nastro magnetico infatti era un tempo (in alcuni casi anche oggi) il vero e proprio supporto materiale sul quale si trovavano fisicamente i suoni che i compositori, partendo da materiale sintetico e/o da registrazioni del mondo cosiddetto reale, assemblavano in vario modo. In questo concerto ascoltiamo musiche di quattro musicisti che si sono incontrati a Venezia in occasione dei loro studi di musica elettronica.
Nastri in Giudecca sarà ospite presso l'Associazione Boat sabato 9 settembre alle ore 19.30.
Durata circa 45 minuti.
musiche elettroniche di Leonardo Boldrin, Federico Costanza, Michele Del Prete, Davide Gagliardi
regia del suono: Michele Del Prete
Tra le varie pratiche della musica elettronica la composizione e l'esecuzione di un nastro sono tra le più antiche.
Il nastro magnetico infatti era un tempo (in alcuni casi anche oggi) il vero e proprio supporto materiale sul quale si trovavano fisicamente i suoni che i compositori, partendo da materiale sintetico e/o da registrazioni del mondo cosiddetto reale, assemblavano in vario modo. In questo concerto ascoltiamo musiche di quattro musicisti che si sono incontrati a Venezia in occasione dei loro studi di musica elettronica.
Nastri in Giudecca sarà ospite presso l'Associazione Boat sabato 9 settembre alle ore 19.30.
Durata circa 45 minuti.
09 Settembre 2017 19:30
Calle Spini, 432 - Giudecca 30133 Venezia, Italia
El dotor dei mati è uno spettacolo basato sulla testimonianza diretta del nonno dell’attrice e autrice Claudia Fontanari, medico e amico di Franco Basaglia, realizzato per raccontare il percorso di un uomo che ha cambiato il corso della storia.
“E ora, to cugino el gera mato o no?” “Mah, dipende…dipende da cossa ti intendi par mato”.
In anni di cambiamenti e scontri di ideali, una rivoluzione che non sapeva di essere tale è filtrata tra le mura dei manicomi italiani facendole lentamente sbriciolare e posare a terra come macerie pronte a far nascere qualcosa di nuovo. Una lotta che parte da un pensiero nella mente di Franco Basaglia e culmina in una legge che porta il suo nome. Intorno a questa storia italiana si ramificano altri percorsi come quello di Diego Fontanari, un medico che arriva a Venezia a inizio anni ’60 per costruire un nuovo reparto, quello di neurologia. Passo dopo passo, costruendo, scavando, immaginando, sperimentando, Diego scopre che la linea che separa il matto dal sano non è poi così netta. Nei rapporti con la città, con i medici, con i malati o i considerati tali, prende forma un nuovo modo di pensare e di agire. La storia di un nonno raccontata alla nipote, che intreccia il percorso di un grande cambiamento nella storia d’Italia. Diego Fontanari è stato per anni primario del reparto di neurologia, all’Ospedale Civile, dove ha diretto la Divisione di Neurologia convenzionata per l’insegnamento con l’Università di Padova. Era considerato il “nemico dei manicomi” e le sue posizioni sono da sempre state molto in sintonia con quelle di Franco Basaglia. Come l’illustre psichiatra veneziano, anche Fontanari era a favore della chiusura degli ospedali psichiatrici determinata poi proprio dalla legge 180 del 1978, meglio conosciuta come “Legge Basaglia”. Fondatore del Museo del manicomio di San Servolo, Fontanari ricordava così quest’esperienza: “Questo momento è stato raggiunto superando posizioni mentali e concetti dottrinali ritenuti solidissimi e che si deve ancora continuare a modificare per i travagli che comporta sostenere l’importanza che ha il concetto che la libertà anche per il malato di mente è curativa”.
Lo spettacolo, di e con Claudia Fontanari, con la regia di Sara Valerio, si svolgerà sabato 9 alle 19.30 presso il Circolo Culturale R. Nardi.
“E ora, to cugino el gera mato o no?” “Mah, dipende…dipende da cossa ti intendi par mato”.
In anni di cambiamenti e scontri di ideali, una rivoluzione che non sapeva di essere tale è filtrata tra le mura dei manicomi italiani facendole lentamente sbriciolare e posare a terra come macerie pronte a far nascere qualcosa di nuovo. Una lotta che parte da un pensiero nella mente di Franco Basaglia e culmina in una legge che porta il suo nome. Intorno a questa storia italiana si ramificano altri percorsi come quello di Diego Fontanari, un medico che arriva a Venezia a inizio anni ’60 per costruire un nuovo reparto, quello di neurologia. Passo dopo passo, costruendo, scavando, immaginando, sperimentando, Diego scopre che la linea che separa il matto dal sano non è poi così netta. Nei rapporti con la città, con i medici, con i malati o i considerati tali, prende forma un nuovo modo di pensare e di agire. La storia di un nonno raccontata alla nipote, che intreccia il percorso di un grande cambiamento nella storia d’Italia. Diego Fontanari è stato per anni primario del reparto di neurologia, all’Ospedale Civile, dove ha diretto la Divisione di Neurologia convenzionata per l’insegnamento con l’Università di Padova. Era considerato il “nemico dei manicomi” e le sue posizioni sono da sempre state molto in sintonia con quelle di Franco Basaglia. Come l’illustre psichiatra veneziano, anche Fontanari era a favore della chiusura degli ospedali psichiatrici determinata poi proprio dalla legge 180 del 1978, meglio conosciuta come “Legge Basaglia”. Fondatore del Museo del manicomio di San Servolo, Fontanari ricordava così quest’esperienza: “Questo momento è stato raggiunto superando posizioni mentali e concetti dottrinali ritenuti solidissimi e che si deve ancora continuare a modificare per i travagli che comporta sostenere l’importanza che ha il concetto che la libertà anche per il malato di mente è curativa”.
Lo spettacolo, di e con Claudia Fontanari, con la regia di Sara Valerio, si svolgerà sabato 9 alle 19.30 presso il Circolo Culturale R. Nardi.
09 Settembre 2017 20:00
Calle Accademia dei Nobili, 604/M, 30133 Venezia, Italy
Cabaret aereo di Veronica Foconica Circo Acrobatico è una performance di acrobazie aeree su tessuti, cerchio e trapezio, interpretato da dieci acrobate.
Con vista laguna all'Area Consorzio Venezia Sviluppo (Ex Lucchese), sabato 9 settembre alle 20.00.
www.facebook.com/veronicaaerialcircus/
Con vista laguna all'Area Consorzio Venezia Sviluppo (Ex Lucchese), sabato 9 settembre alle 20.00.
www.facebook.com/veronicaaerialcircus/
09 Settembre 2017 20:00
Calle Cosmo, 30133 Venezia, Italia
STÄBETANZ, sabato 9 alle ore 20.00 al chiostro di SS. Cosma e Damiano.
costume di Schlemmer riprodotto da Sonia Biacchi
Danza di Laura Colomban
Musiche di Fuad Vand
Foto di Farbod Ahmadvand
Il 2 settembre 1915 Oskar Schlemmer scrisse: “Voglio rappresentare l’idea più romantica nella forma più distaccata". Il costume di Oskar Schlemmer, riprodotto da Sonia Biacchi, è il punto di partenza della performance di musica e danza, un approccio monumentale alla forma umana, che rivela architetture nello spazio, geometrie del corpo che conducono a trascendere e raggiungere la sublimazione.
http://www.ctrteatro.it/
costume di Schlemmer riprodotto da Sonia Biacchi
Danza di Laura Colomban
Musiche di Fuad Vand
Foto di Farbod Ahmadvand
Il 2 settembre 1915 Oskar Schlemmer scrisse: “Voglio rappresentare l’idea più romantica nella forma più distaccata". Il costume di Oskar Schlemmer, riprodotto da Sonia Biacchi, è il punto di partenza della performance di musica e danza, un approccio monumentale alla forma umana, che rivela architetture nello spazio, geometrie del corpo che conducono a trascendere e raggiungere la sublimazione.
http://www.ctrteatro.it/
09 Settembre 2017 20:00 - 23:30
Fondamenta Croce, 86, 30133 Venezia, Italia
AMBIENTE LATINO Venezia in collaborazione con GENERATOR Hostels organizzano il 4° FESTIVAL CARAIBICO - Sabato 9 Settembre 2017 dalle ore 20.00 alle ore 24.00 - presso la moderna e giovane location dell'area bar allestita a tema del GENERATOR VENICE, a 100 metri dall'approdo Actv della Zitelle.
Animazioni, balli di gruppo, danze caraibiche, coinvolgeranno tutti gli ospiti durante questo evento così spontaneo e passionale.
Animazioni, balli di gruppo, danze caraibiche, coinvolgeranno tutti gli ospiti durante questo evento così spontaneo e passionale.
09 Settembre 2017 20:45
Calle Accademia dei Nobili, 604/M, 30133 Venezia, Italy
CORPO IN ARMONIA
Video Arte, ideato e realizzato durante gli studi IUAV, un video ironico, volto a testimoniare che molte parti del nostro corpo possono creare suoni, uniti tra loro possono creare una composizione musicale, un armonia.
Video Arte, ideato e realizzato durante gli studi IUAV, un video ironico, volto a testimoniare che molte parti del nostro corpo possono creare suoni, uniti tra loro possono creare una composizione musicale, un armonia.
09 Settembre 2017 21:00
Calle Accademia dei Nobili, 604/M, 30133 Venezia, Italy
Feydan è il progetto musicale di Tommaso Girardi, chitarrista trevigiano emergente. Partendo dalla musica del Mali e del Sahara e passando attraverso il blues delle origini, il rock classico e folk, presenterà in acustico il suo repertorio originale.
09 Settembre 2017 22:00
Calle Accademia dei Nobili, 604/M, 30133 Venezia, Italy
Proiezione fotografica Arte sui muri, una collezione di immagini di Marco Bassi.
In concomitanza con il dj set "Gnecca Vibes", sabato 9 alle 22.00 presso CVS.
In concomitanza con il dj set "Gnecca Vibes", sabato 9 alle 22.00 presso CVS.
09 Settembre 2017 22:00
Calle Accademia dei Nobili, 604/M, 30133 Venezia, Italy
Sono un collezionista di vinili che ogni tanto si diverte a fare il DJ, amo la musica in levare in tutte le sue salse e arrivo dalla Puglia, dove sono cresciuto a pane e sound system.
Siete tutti invitati a fare due salti sulle note di rocksteady, roots reggae e dancehall prodotti nel mondo dagli anni '60 al 2017!
Michele Cicirelli propone il dj set vinili Gnecca Vibes sabato 9 dalle 22.00 presso l'Area Consorzio Venezia Sviluppo (Ex Lucchese).
Siete tutti invitati a fare due salti sulle note di rocksteady, roots reggae e dancehall prodotti nel mondo dagli anni '60 al 2017!
Michele Cicirelli propone il dj set vinili Gnecca Vibes sabato 9 dalle 22.00 presso l'Area Consorzio Venezia Sviluppo (Ex Lucchese).
10 Settembre 2017 12:00
Fondamenta del Ponte Longo, 235/A - Giudecca 30133 Venezia VE, Italia
Domenica 10 settembre dalle 12.00 Paola Gasparotto realizzerà in estemporanea un Kolam in Fondamenta davanti al Circolo Arci .
Il Kolam, una specie di mandala con un solo colore, realizzato con terra rossa naturale o farina di riso, diventa quasi un grande ricamo. Le immagini del kolam fanno parte della tradizione popolare indiana e hanno un significato fortemente simbolico, come dei sigilli creano delle forze energetiche positive che si diffondono nell'aria anche nel momento della loro consunzione.
www.saatchiart.com/paolawang
Il Kolam, una specie di mandala con un solo colore, realizzato con terra rossa naturale o farina di riso, diventa quasi un grande ricamo. Le immagini del kolam fanno parte della tradizione popolare indiana e hanno un significato fortemente simbolico, come dei sigilli creano delle forze energetiche positive che si diffondono nell'aria anche nel momento della loro consunzione.
www.saatchiart.com/paolawang
10 Settembre 2017 16:00
Fondamenta Sant'Eufemia, 30133 Venezia, Italia
La prima Costituzione al mondo scritta da un gatto d'eccezione: il Dottor Miaus, famosissimo studioso di psicologia felina che nel 2006 inventò slogan "Life is Miao".Il libro è composto da 20 articoli illustrati a mano e 10 terribili testarchitettati dallo stesso Dottor Miaus: solo chi li supererà potrà reputarsi degno di convivere con un gatto.L' équipe del Dottor Miaus è formata da Tigrillo, un gatto macchiavellico, e Grilletto, un simpatico cagnolino.Un libro rivolto a tutti gli esseri umani di qualunque età che spiega in modo ironico e divertente come rispettare e amare gli animali.
10 Settembre 2017 16:00
Fondamenta Sant'Eufemia, 30133 Venezia, Italia
Interessante chiacchierata su chiari e scuri di alcune famiglie giudecchine degli ultimi 50 anni.
Tra il serio e il faceto, scopriremo tanti pseudo-altarini da due delle massime autorità in questo campo.
Imperdibile, in pontile Palanca, domenica 10 alle ore 16.00!
Tra il serio e il faceto, scopriremo tanti pseudo-altarini da due delle massime autorità in questo campo.
Imperdibile, in pontile Palanca, domenica 10 alle ore 16.00!
10 Settembre 2017 16:30
Calle della Croce 95, Giudecca 30133 Venezia VE, Italia
I ragazzi dell'Associazione ATmariella propongono una lettura scenica della tragedia "Le Supplici" di Eschilo, con riferimenti di attualità al tema dei migrantes. L'attualizzazione del testo in chiusura con la poesia "Mare Nostrum" di Erri De Luca.
10 Settembre 2017 17:30
Giudecca, Venezia, Italia
Composizione multimediale di Aldo Vio e Alessio Rossato
per Clarinetto Basso e tracce digitali.
per Clarinetto Basso e tracce digitali.
10 Settembre 2017 17:30
Calle della Croce 95, Giudecca 30133 Venezia VE, Italia
Mariella Parravicini propone una lettura scenica della novella Storia di Sofia di Claudia Azzola, tratto dalla raccolta di racconti "Parlare a Gwinda"- casa editrice "La vita felice" 2013.
10 Settembre 2017 18:00
Calle Cosmo, 30133 Venezia, Italia
Musica da danza dal medioevo ai giorni nostri.
con Nabila Chajai, Sara Mancuso, Nicola Cristante e tanti altri!
con Nabila Chajai, Sara Mancuso, Nicola Cristante e tanti altri!
10 Settembre 2017 18:30
Calle della Croce 95, Giudecca 30133 Venezia VE, Italia
Il video Evolve to die di Alexandra Foffano è una coreografia ispirata all'evoluzione delle età della vita.
Partendo dalla bambina innocente che inizia ad aprire gli occhi sul mondo ("Children"); persa l'innocenza si entra nell'adolescenza ("Teenager") alla ricerca di nuove esperienze da assaggiare; nell'epoca attuale non c'è più un passaggio diretto dall'adolescenza all'età adulta ma c'è una fase intermedia: la giovinezza ("Young") in cui c'è una tensione alla crescita ma il giovane è come intrappolato, invischiato nei suoi errori ed in quelli della società. Arriva poi l'adulta: dopo tante esperienze ha trovato il suo equilibrio nonostante tutti gli impegni ("Adult”); l'evoluzione termina con la vecchia ("Old”) ormai conscia di essere giunta al termine, stanca, malata ma felice. Alla morte dell'anziana la collettività accorre ("Selfish"). Se ne stanca presto e ognuno torna a pensare a sè stesso. Alla fine, però, tutti giungeranno alla stessa conclusione...
Con Valentina Ceccato, Anna Zavan, Ilaria Buccigrossi, Sofia FIume e Alexandra Foffano
Riprese di Stefano Germano
http://alexandrafoffano.wixsite.com/murmure
Partendo dalla bambina innocente che inizia ad aprire gli occhi sul mondo ("Children"); persa l'innocenza si entra nell'adolescenza ("Teenager") alla ricerca di nuove esperienze da assaggiare; nell'epoca attuale non c'è più un passaggio diretto dall'adolescenza all'età adulta ma c'è una fase intermedia: la giovinezza ("Young") in cui c'è una tensione alla crescita ma il giovane è come intrappolato, invischiato nei suoi errori ed in quelli della società. Arriva poi l'adulta: dopo tante esperienze ha trovato il suo equilibrio nonostante tutti gli impegni ("Adult”); l'evoluzione termina con la vecchia ("Old”) ormai conscia di essere giunta al termine, stanca, malata ma felice. Alla morte dell'anziana la collettività accorre ("Selfish"). Se ne stanca presto e ognuno torna a pensare a sè stesso. Alla fine, però, tutti giungeranno alla stessa conclusione...
Con Valentina Ceccato, Anna Zavan, Ilaria Buccigrossi, Sofia FIume e Alexandra Foffano
Riprese di Stefano Germano
http://alexandrafoffano.wixsite.com/murmure
10 Settembre 2017 19:00
Redentore, Fondamenta Croce, 30133 Venezia, Italia
di e con Marianna Biadene e con la partecipazione degli allievi dell'Associazione Gamaka
e della scuola di danza Salammbò
Lo spettacolo inizierà in Campo del Redentore alle 19 e proseguirà poi negli spazi dell'Associazione Canottieri Giudecca.
Il teatro-danza dell’India vanta origini antiche e si è sviluppato nei secoli in seno alle ricche tradizioni artistiche e spirituali dell’India (poesia, musica, iconografia e yoga). Ricodificata nella sua forma attuale agli inizi del XX secolo, la danza Bharatanatyam è oggi diffusa e apprezzata internazionalmente. Questo stile di danza si distingue per la perfetta geometria delle linee, la ricchezza ritmica e la raffinata mimica del volto.
Lo spettacolo presenta una selezione di brani ispirati al repertorio tradizionale della danza Bharatanatyam, principale forma di teatro-danza classica dell’India meridionale. L’ideazione coreografica si sviluppa a partire da una ricerca sui codici espressivi dello stile Bharatanatyam, esplorando i confini tra azione scenica e rituale. Le danze saranno accompagnate da alcuni interventi narrati, che potranno aiutare il pubblico alla comprensione dei testi e dei contenuti poetici espressi attraverso la danza e il linguaggio dell’abhinaya, raffinata arte del gesto.
Lo spettacolo sarà presentato dalla danzatrice e insegnante Marianna Biadene, e vedrà la partecipazione degli allievi che hanno frequentato i Corsi annuail di Danza Indiana organizzati a Venezia, Padova, Treviso, Udine. Ospiti della serata saranno inoltre le allieve della Scuola di Danza Salammbò di Udine.
Lo spettacolo è una produzione originale di Marianna Biadene, danzatrice, coreografa e insegnante di danza (membro del CID Unesco – International Dance Council) presso l’Associazione Gamaka.
Marianna si è formata in danza classica, contemporanea e danza classica indiana, ed ha perfezionato i suoi studi tra l’Europa (Inghilterra-Italia) e l’India con grandi maestri. Riconosciuta come una delle principali interpreti di danza Bharatanatyam a livello nazionale, ha presentato spettacoli in Italia e all’estero, con frequenti e significative collaborazioni con artisti di fama internazionale. Marianna è Presidente dell’ Associazione Gamaka e Direttore Artistico del Festival NATYAKALA.
http://mariannabiadene.blogspot.it
e della scuola di danza Salammbò
Lo spettacolo inizierà in Campo del Redentore alle 19 e proseguirà poi negli spazi dell'Associazione Canottieri Giudecca.
Il teatro-danza dell’India vanta origini antiche e si è sviluppato nei secoli in seno alle ricche tradizioni artistiche e spirituali dell’India (poesia, musica, iconografia e yoga). Ricodificata nella sua forma attuale agli inizi del XX secolo, la danza Bharatanatyam è oggi diffusa e apprezzata internazionalmente. Questo stile di danza si distingue per la perfetta geometria delle linee, la ricchezza ritmica e la raffinata mimica del volto.
Lo spettacolo presenta una selezione di brani ispirati al repertorio tradizionale della danza Bharatanatyam, principale forma di teatro-danza classica dell’India meridionale. L’ideazione coreografica si sviluppa a partire da una ricerca sui codici espressivi dello stile Bharatanatyam, esplorando i confini tra azione scenica e rituale. Le danze saranno accompagnate da alcuni interventi narrati, che potranno aiutare il pubblico alla comprensione dei testi e dei contenuti poetici espressi attraverso la danza e il linguaggio dell’abhinaya, raffinata arte del gesto.
Lo spettacolo sarà presentato dalla danzatrice e insegnante Marianna Biadene, e vedrà la partecipazione degli allievi che hanno frequentato i Corsi annuail di Danza Indiana organizzati a Venezia, Padova, Treviso, Udine. Ospiti della serata saranno inoltre le allieve della Scuola di Danza Salammbò di Udine.
Lo spettacolo è una produzione originale di Marianna Biadene, danzatrice, coreografa e insegnante di danza (membro del CID Unesco – International Dance Council) presso l’Associazione Gamaka.
Marianna si è formata in danza classica, contemporanea e danza classica indiana, ed ha perfezionato i suoi studi tra l’Europa (Inghilterra-Italia) e l’India con grandi maestri. Riconosciuta come una delle principali interpreti di danza Bharatanatyam a livello nazionale, ha presentato spettacoli in Italia e all’estero, con frequenti e significative collaborazioni con artisti di fama internazionale. Marianna è Presidente dell’ Associazione Gamaka e Direttore Artistico del Festival NATYAKALA.
http://mariannabiadene.blogspot.it
10 Settembre 2017 19:00
Calle della Croce 95, Giudecca 30133 Venezia VE, Italia
Programma serale di domenica 10 settembre al CZ95 a cura di Default:
dalle 19.00 selezione video
dalle 20.00 Pizzaeria da Gabriele
Seconda parte di “the house of bustle”, direttamente da BJCEM Biennale Mediterranea18.
Banchetto performativo aperto alla partecipazione attiva del pubblico, che si svolge in 3 diverse serate. La tavola, intesa come luogo espanso e non più come oggetto, si trasforma in un palco interattivo divenendo così luogo d'incontro, dialogo e confronto, attraverso immagine, suono e cibo: media che creano relazioni. Il processo relazionale avviene attraverso una cena pubblica, accompagnata da suoni e immagini in movimento. A conclusione dell'intervento, gli oggetti rimarranno in esposizione, per tutta la durata del Festival.
È consigliato confermare la propria partecpiazione tramite mail: default665avv1@gmail.com
dalle 22.00 rachitico + incapace
Live performance video sonora generatosi dall’interazione tra video e improvvisazione musicale con strumenti elettro acustici autocostruiti e loop station.
https://default665avv1.wixsite.com/default
dalle 19.00 selezione video
dalle 20.00 Pizzaeria da Gabriele
Seconda parte di “the house of bustle”, direttamente da BJCEM Biennale Mediterranea18.
Banchetto performativo aperto alla partecipazione attiva del pubblico, che si svolge in 3 diverse serate. La tavola, intesa come luogo espanso e non più come oggetto, si trasforma in un palco interattivo divenendo così luogo d'incontro, dialogo e confronto, attraverso immagine, suono e cibo: media che creano relazioni. Il processo relazionale avviene attraverso una cena pubblica, accompagnata da suoni e immagini in movimento. A conclusione dell'intervento, gli oggetti rimarranno in esposizione, per tutta la durata del Festival.
È consigliato confermare la propria partecpiazione tramite mail: default665avv1@gmail.com
dalle 22.00 rachitico + incapace
Live performance video sonora generatosi dall’interazione tra video e improvvisazione musicale con strumenti elettro acustici autocostruiti e loop station.
https://default665avv1.wixsite.com/default
10 Settembre 2017 20:00
Fondamenta Fianco Ponte Lungo, 30133 Venezia, Italia
Dopo il "divieto di sbarco" alla Biennale Cinema, Marco Amoretti presenta la sua Maserati-barca con una particolare installazione, accompagnata dalla proiezione del film Oceano in auto, basato sulla storia vera della traversata dell'oceano Atlantico in automobile in 119 giorni.
All'associazione Canottieri Giudecca domenica 10 alle ore 20.00.
www.autonauti.it
All'associazione Canottieri Giudecca domenica 10 alle ore 20.00.
www.autonauti.it
10 Settembre 2017 20:30
Fondamenta Fianco Ponte Lungo, 30133 Venezia, Italia
Formazione: Franca Pullia - voce, kazoo
Max Bustreo - organo elettrico
Alvise Seggi / Ricky Sartorel - basso
Giovanni "Sugo" Natoli - batteria
Il gruppo nasce nel 2008, attorno a un tavolino di un bar, con un bel Martini in mano. Voglia di leggerezza, riscoperta di perle artistiche, qualità musicale e brioso desiderio di suonare per un pubblico curioso dalle ginocchia mobili.
Il repertorio ritrovato e reinterpretato nello Stile Frankie è andato affinandosi sulla rilettura di chicche, più o meno note, del secondo Novecento: pezzi italiani e internazionali, da Nino Ferrer a Nada, da Tom Jones a Adriano Celentano a cui affiancano, con un sound sul quale è impossibile non sentir la voglia di muoversi e ballare, sigle dei varietà del sabato sera con Raffaella Carrà, Stefania Rotolo, Johnny Dorelli e la grande Mina.
I Frankie non sono una tribute band né applicano alcun recupero filologico nelle proprie esecuzioni. Semplicemente, esplicitano la loro voglia di leggerezza e di joie de vivre proponendo un repertorio accattivante composto da arrangiamenti e reintepretazioni originali, un repertorio malizioso, coinvolgente, caratterizzato da un groove ironico e dal look scanzonato omaggio al Peter Sellers del film-cult “Hollywood Party”.
Hanno suonato con i Frankie: Guglielmo Pagnozzi, Danilo Scaggiante, Piero Bittolo Bon (sax), Andrea Wob Facchin, Francesco Zanchi (chitarra), Loris Tagliapietra (basso), Ilenya De Vito, Giuliana Spanò (voce).
Frankie Back From Hollywood. Da ascoltare con un long drink in mano… se riuscite a non versarlo!
Max Bustreo - organo elettrico
Alvise Seggi / Ricky Sartorel - basso
Giovanni "Sugo" Natoli - batteria
Il gruppo nasce nel 2008, attorno a un tavolino di un bar, con un bel Martini in mano. Voglia di leggerezza, riscoperta di perle artistiche, qualità musicale e brioso desiderio di suonare per un pubblico curioso dalle ginocchia mobili.
Il repertorio ritrovato e reinterpretato nello Stile Frankie è andato affinandosi sulla rilettura di chicche, più o meno note, del secondo Novecento: pezzi italiani e internazionali, da Nino Ferrer a Nada, da Tom Jones a Adriano Celentano a cui affiancano, con un sound sul quale è impossibile non sentir la voglia di muoversi e ballare, sigle dei varietà del sabato sera con Raffaella Carrà, Stefania Rotolo, Johnny Dorelli e la grande Mina.
I Frankie non sono una tribute band né applicano alcun recupero filologico nelle proprie esecuzioni. Semplicemente, esplicitano la loro voglia di leggerezza e di joie de vivre proponendo un repertorio accattivante composto da arrangiamenti e reintepretazioni originali, un repertorio malizioso, coinvolgente, caratterizzato da un groove ironico e dal look scanzonato omaggio al Peter Sellers del film-cult “Hollywood Party”.
Hanno suonato con i Frankie: Guglielmo Pagnozzi, Danilo Scaggiante, Piero Bittolo Bon (sax), Andrea Wob Facchin, Francesco Zanchi (chitarra), Loris Tagliapietra (basso), Ilenya De Vito, Giuliana Spanò (voce).
Frankie Back From Hollywood. Da ascoltare con un long drink in mano… se riuscite a non versarlo!
10 Settembre 2017 22:00
Fondamenta Fianco Ponte Lungo, 30133 Venezia, Italia
La band nasce il 3 Dicembre 2012 (con un concerto in un'osteria perduta tra le nebbie della campagna veneta) dalle esperienze di tre (ahinoi) non più giovani musicisti, i quali convergono sull'idea di creare un trio di Blues cercando di recuperare quanto di africano, haitiano, misterioso e fuorischema ci sia nel Blues. Da qui il nome di Voodoo Blues. Dopo qualche periodo di studio, Mr. Wob & The Canes cominciano a proporre il proprio sound a partire da Venezia, loro patria, per poi muoversi a zonzo per il nord Italia. Dall'Emilia al Trentino, dalla Toscana alla Lombardia, questi "stagionati" musicisti, hanno deciso di portare in giro un modo diverso di fare il blues collezionando in un anno di attività circa 50 concerti (non molti ma un buon inizio) fino alla registrazione del loro primo album "Invitation to the Gathering" dove trova una prima realizzazione la loro ricerca. Si tratta di un album che mescola il fife&drum style del Mississippi con i ritmi primitivi del Blues senza dimenticare tributi stilistici alle esperienze più classiche del blues e le sue trasformazioni più moderne. In poche parole, il nostro è un blues da ballare, da cantare, nato per essere un vero e proprio invito a radunarsi e festeggiare.
10 Settembre 2017 22:00
Fondamenta Fianco Ponte Lungo, 30133 Venezia, Italia
Proiezione fotografica Arte sui muri, una collezione di immagini di Marco Bassi.
In concomitanza con il concerto di Mr Wob& the Canes, domenica 10 alle 22.00 all'Ass. Canottieri Giudecca.
In concomitanza con il concerto di Mr Wob& the Canes, domenica 10 alle 22.00 all'Ass. Canottieri Giudecca.